Archäologisches Nationalmuseum Neapel
Das Archäologische Museum von Neapel
Die Ursprünge des Archäologischen Museums von Neapel reichen weit zurück und reichen bis ins Jahr 1738 zurück, als Karl III. von Spanien, der Gründer des neuen Königreichs Neapel, eine Reihe von Ausgrabungen in der Gegend von Herculaneum initiierte. Dank der enormen Menge an Funden wurden die Ausgrabungen 1748 auf Pompeji und 1749 auf Stabiae ausgedehnt, wo noch heute Ausgrabungen durchgeführt werden, um Teile der verschütteten Geschichte wieder zum Leben zu erwecken. Da Karl III. jedoch der Sohn von Elisabetta Farnese war, einer Nachfahrin der mächtigen Familie der Farnese, war er der legitime Erbe ihrer riesigen römischen Antiquitätensammlung, die später in das Museum von Neapel überführt wurde. Die Sammlungen, die das Museum heute beherbergt, sind wahrhaft außergewöhnlich. Und um das zu beweisen, müssen wir uns nur daran erinnern, dass sich 1750 nur ein kleiner Teil dieser Sammlungen in der königlichen Villa von Portici-Herculaneum befand, die Neapel bereits zu einem Pflichtziel auf der Grand Tour gemacht hatte – der langen und kulturell anspruchsvollen Tour zu den Geburtsorten klassischer Kunst und Literatur, die junge europäische Aristokraten unternahmen, um ihre Ausbildung zu vervollständigen.
Neben einer aufschlussreichen Reihe von Inschriften, fein geschnitzten Sarkophagen und Vasen aus verschiedenen Regionen Süditaliens besitzt das Museum viele Skulpturen. Da wäre zum Beispiel die Marmorstatue von Marcus Holconius Rufus, dem bedeutendsten Bürger Pompejis aus der augusteischen Zeit, die in Militäruniform dargestellt ist. Die Statue stand ursprünglich im Zentrum der Stadt. Außerdem gibt es die wunderschönen Statuen dakischer Barbarengefangener, die in zwei verschiedenen Marmorqualitäten gearbeitet sind und sich ursprünglich im Besitz der römischen Familie der Colonna befanden; zwei Reiterstatuen aus Marmor von Marcus Nonius Balbus, Vater und Sohn, aus Herculaneum; und die kolossalen Statuen der griechischen Götter Castor und Pollux aus Baia.
Dann gibt es die Farnese-Sammlung mit Werken von enormem Wert: Der Herkules Farnese, kraftvoll mit massiver Muskulatur, ruht sich nach seinen mythischen Arbeiten aus und stellt eine römische Variante der Figur aus dem 3. Jahrhundert n. Chr. dar. Seine nachdenkliche Haltung und Haltung unterscheiden sich stark von dem heroischen und triumphierenden griechischen Modell in Bronze von Lysippos aus dem 4. Jahrhundert v. Chr. Ein turbulentes Werk dagegen ist der Farnese-Stier, die Skulpturengruppe, die die schmerzhafte Folter von Dirce darstellt, die zur Bestrafung ihrer Fehler an die Beine eines wütenden Stiers gebunden wird. Die pyramidenförmige Anordnung der Gruppe mit dem in einer Geste unmittelbarer Wut erhobenen Kopf des Stiers und die Betonung der Emotionen der Figuren ergeben ein einzigartiges Werk, dessen dramatische Kraft nur vom Laokoon in den Vatikanischen Museen übertroffen wird.
Der zentrale und größte Teil der Sammlung besteht jedoch aus den Objekten, die bei den Ausgrabungen von Pompeji, Herculaneum, Stabiae und den anderen durch den Ausbruch von 79 n. Chr. begrabenen Zentren des Vesuvs wieder zum Vorschein kamen. Nadeln, Ohrringe, Armbänder und Halsketten aus Gold und Smaragden sind vielleicht die intimsten Objekte, die uns bei der Entdeckung des Privatlebens der Frauen und Männer von Pompeji begleiten können. Es gibt auch alle Einrichtungsgegenstände des täglichen Lebens, die Vorfahren unserer eigenen Töpfe und Gläser, meist aus Silber, sowie Kohlenbecken, Dreifüße, Waagen, Laternen und Geschirrschellen, meist aus Bronze, und viele andere kleine Kuriositäten. Weitere Meisterwerke, die Verständnis und Bewunderung verdienen, sind die Bronzestatuen aus den Korridoren der Villa dei Papiri von Herculaneum, deren Augen aus Glaspaste noch immer mit dem Lebensfunken leuchten, der sie erfüllte, sowie die Bronzestatue des betrunkenen Satyrs, der in einem Zustand göttlicher Hingabe schwelgt.
Wir zeigen Ihnen auch ein Dutzend perfekt erhaltener Mosaike mit raffinierten und kultivierten Motiven sowie mit alltäglichen und komischen Motiven. Sie wurden von Wänden oder Böden entfernt und unter der Lava verborgen, die sie jahrhundertelang konserviert hatte. Sie haben in keinem anderen Museum der Welt ein Äquivalent. Mosaike wie die Schlacht Alexanders des Großen, die Fahrenden Musiker und die Akademie von Platon sind, gelinde gesagt, überraschend, und wir werden uns mit den Geschichten beschäftigen, die sie erzählen, den Orten, an denen sie gefunden wurden, und der politischen und sozialen Bedeutung, die sie im Kontext der römischen Kultur hatten.
Das Gleiche gilt für die Fresken, die Sie sicherlich in Schulbüchern gesehen haben, die Sie aber persönlich berühren werden, weil sie uns die Gesichter weit entfernter Frauen und Männer zeigen, die Mythen und Geschichten, die ihr Leben bevölkerten, ihre Götter und ihre Religion und den Alltag ihres vergessenen Lebens.
Wenn Sie durch diese Galerien gehen, können Sie langsam die Gesichtszüge der Statuen, die Form und Farbe der Einrichtung, die Mosaik- und Freskendekoration, die die Räume belebte und dem Leben der Reichen wie auch der weniger Wohlhabenden, der Kaufleute und Militärfunktionäre, die in Pompeji lebten und waren, einen Sinn gaben, in die verlassenen Räume zurückversetzen, die wir in Pompeji besucht haben – die lebhafte und laute Stadt des Römischen Reiches vor jenem schicksalshaften Augusttag des Jahres 79 n. Chr.
Wir schließen mit dem Geheimen Kabinett ab, das alle Objekte mit erotischen Themen enthält, oft entschieden ungehindert durch explizite Darstellungen wahrhaft akrobatischer Liebe. Auch diese wurden in Pompeji gefunden. Leider war das Neapel der Bourbonen Mitte des 18. Jahrhunderts zur Zeit ihrer Entdeckung konventionell und rückständig. Die Bilder galten als anstößig und skandalös und wurden deshalb in einer separaten Sammlung gesammelt, die den wenigen Gelehrten vorbehalten war, die sie nur mit offizieller Genehmigung der Behörden sehen konnten. Glücklicherweise können wir sie heute frei besuchen und uns von der Kühnheit überraschen lassen, die unsere Vorgänger auch auf diesem Gebiet zu zeigen wussten.
